For Designers
Your vision. Our expertise.
Una buena idea no necesita nacer sabiendo cómo construirse. For Designers es el área de Studio desde la que trabajamos junto a diseñadores, directores creativos y firmas independientes para transformar una visión en producto.
Podemos empezar con una colección, un dibujo, una referencia, una silueta, un tejido o una idea que todavía resulta difícil explicar técnicamente. No esperamos que el diseñador llegue con todas las respuestas.
Nuestro trabajo consiste en comprender la intención que existe detrás de cada propuesta y encontrar las soluciones creativas y técnicas necesarias para desarrollarla sin perder aquello que la hace especial.
Diseño, patronaje y confección trabajan directamente con el creador durante el proceso, haciendo que cada prueba pueda convertirse también en una oportunidad para evolucionar la idea.
Tú aportas la visión.
Nosotros aportamos la estructura necesaria para hacerla posible.
You imagine it. We develop it.
From vision to garment
Creativity doesn’t need to know all the answers.
Hay diseñadores capaces de imaginar mundos, siluetas y conceptos extraordinarios sin tener necesariamente los conocimientos técnicos para convertirlos en prendas. Y no deberían necesitarlos. Una idea puede comenzar con un dibujo, una imagen, una forma sobre el cuerpo, una referencia artística o incluso una sensación difícil de traducir a palabras. Nuestro trabajo empieza escuchando. Queremos entender qué quieres conseguir, qué elementos son esenciales y dónde existe espacio para explorar. A partir de ahí, transformamos el lenguaje creativo en decisiones de producto: volumen, proporción, construcción, tejido, patrón y acabados. No buscamos simplificar una idea hasta hacerla fácil de producir. Buscamos descubrir cómo construirla respetando su intención.
Your idea doesn’t need to be technical. That’s where we come in.
Developing your collection
From individual ideas to a complete collection.
Tener buenos diseños no siempre significa tener una colección. Una colección necesita ritmo, coherencia, contraste y una relación entre las diferentes piezas que permita reconocer una misma visión detrás de todas ellas. Podemos ayudarte a evolucionar diseños individuales, detectar qué falta, desarrollar nuevas piezas y construir una colección o cápsula con mayor consistencia. Trabajamos contigo para entender qué productos deben formar parte del proyecto y cómo pueden relacionarse entre sí mediante siluetas, volúmenes, materiales, color, detalles y construcción. No buscamos imponer una estética desde Studio. Nuestro papel es ayudarte a desarrollar la tuya y darle la estructura necesaria para convertirse en producto.
Your language. Developed further.
Creative development
Keep the idea alive.
Desarrollar técnicamente una prenda no debería significar perder aquello que la hacía interesante cuando solo existía como idea. Por eso el proceso técnico también es creativo. Cuando empezamos a trabajar una propuesta aparecen nuevas preguntas. Quizá una proporción necesita cambiar. Un tejido se comporta de manera inesperada. Una construcción resulta demasiado rígida. O el patrón descubre un volumen que mejora la propuesta original. En lugar de entender estos momentos como problemas que hay que eliminar, los utilizamos para seguir diseñando. El creador participa en esa evolución mientras nuestro equipo aporta conocimiento técnico y nuevas posibilidades. Porque desarrollar una idea no consiste simplemente en hacerla posible. También puede significar hacerla mejor.
Development is part of the creative process.
Pattern development
From line to volume.
El patrón es el momento en el que una idea empieza realmente a ocupar espacio. Interpretamos los diseños y los traducimos a proporciones, volúmenes y construcciones capaces de funcionar sobre el cuerpo. No entendemos el patronaje como una traducción automática de un dibujo. Cada propuesta necesita ser interpretada. Una línea puede convertirse en una costura, un volumen puede necesitar una estructura interior y una silueta aparentemente sencilla puede requerir una construcción compleja para conseguir el resultado adecuado. Nuestro equipo de patronaje trabaja directamente con diseño durante todo el desarrollo, permitiendo revisar decisiones y explorar alternativas mientras la prenda empieza a tomar forma.
From sketch to shape. From shape to garment.
Toile & Fitting
See what the drawing couldn’t tell you.
Cuando una idea llega al cuerpo empiezan a aparecer respuestas. La toile nos permite comprobar volumen, proporción, construcción y comportamiento antes de avanzar hacia la muestra definitiva. Durante el fitting observamos cómo funciona la prenda, qué necesita cambiar y qué posibilidades nuevas aparecen. A veces bastará con pequeños ajustes. Otras veces será necesario revisar una parte del patrón, cambiar una proporción o volver incluso a una decisión de diseño. Ese proceso forma parte del desarrollo. No buscamos llegar rápidamente a una primera versión terminada. Buscamos utilizar cada prueba para acercarnos a una versión mejor.
Fit. Question. Adjust. Evolve.
Prototyping & Sampling
Make your vision tangible.
El prototipo es el momento en el que aquello que existía en tu cabeza empieza a existir también fuera de ella. Confeccionamos muestras que permiten experimentar la prenda en su material, construcción y proporciones reales. Puedes verla, tocarla, probarla, entender cómo se mueve y decidir qué necesita evolucionar. La muestra puede convertirse en el resultado final del proceso de desarrollo o en un nuevo punto de partida para seguir trabajando. También puede ser la pieza necesaria para presentar una colección, construir un catálogo, preparar una sesión fotográfica o empezar a mostrar el proyecto profesionalmente.
Your idea, finally in your hands.
Different levels of development
Start where you are.
No todos los diseñadores llegan a Studio en el mismo momento. Puedes tener únicamente una idea. Puedes haber diseñado toda la colección. Quizá ya tienes patrones pero necesitas revisarlos. Puede que tengas una primera muestra que no funciona como esperabas. O quizá necesitas desarrollar únicamente una prenda especialmente compleja. No es necesario empezar desde cero ni contratar un proceso completo. Primero analizamos qué existe y qué necesita el proyecto para avanzar. A partir de ahí definimos qué parte puede asumir Studio y construimos un recorrido adaptado a ese punto de partida.
You don’t need to start from the beginning. You need to start from where you are.
Beyond the sample
What happens next?
Conseguir una buena muestra puede ser el final del trabajo de Studio, pero no necesariamente el final del recorrido dentro de Innovación Atelier Collective. Una vez desarrollado el producto, un diseñador puede necesitar entender cómo construir una colección más sólida, preparar su presentación profesional, desarrollar una estrategia o encontrar nuevas oportunidades. Ahí pueden entrar otras áreas del ecosistema. Vision puede ayudar a definir dirección. Connect puede trabajar sobre la evolución profesional y las oportunidades del proyecto. Academy puede aportar conocimientos y herramientas para que el diseñador gane autonomía. Patternland puede convertirse, para determinados proyectos, en uno de los posibles canales hacia el mercado.
Develop the product. Then decide where it can go.
FOR DESIGNERS
Bring the idea.
No necesitas llegar con un tech pack perfecto, conocer patronaje ni saber exactamente cómo resolver aquello que has imaginado. Puedes venir con un dibujo, una referencia, un tejido, una colección, una prenda que no funciona como esperabas o incluso una idea que todavía no sabes cómo explicar. Empezaremos desde ahí, entendiendo qué quieres conseguir y qué necesita el proyecto para avanzar. Nuestra función no es pedirte que conviertas tu creatividad en lenguaje técnico antes de venir, sino ayudarte a hacer esa traducción y encontrar la manera de convertir tu visión en algo real.
Bring your vision. Let’s make it real.